martes, 12 de mayo de 2015
Todo el Mundo Tiene Envidia de mi Mochila Voladora (Tom Gauld)
"Tiras cómicas" es una descripción que no me termina de encajar para este cómic. Me parece un tomo muy divertido que habla sobre la creatividad y la literatura combinando el humor tontorrón con la observación brillante. Tal vez lo dejaría en "tiras simpáticas" porque en algunos momentos busca la risa, pero en otros el objetivo es la sonrisa reflexiva. Yo lo he disfrutado mucho, pero puedo entender que haya quien le repela el tono erudito y pedante.
lunes, 11 de mayo de 2015
Tricky Trapper Camp: Campamento Turbulento (Álvaro Terán)
El handicap de este pequeño tomo es un dibujo de aspecto poco llamativo que puede no agradar en un primer vistazo. Ahora bien, a quien no le importe ese detalle se va a encontrar con un recopilatorio brillante. Los chistes seleccionados son ingeniosos e inesperados, de los que buscan la carcajada y dirigidos a jóvenes adultos. Tiene un aspecto de "regalo para..." que no se lo quita nadie.
viernes, 8 de mayo de 2015
Dedos Sucios #3 (Manuel Area, Ulises Lafuente, Nacho MG)
Tercer número de este fanzine realizado entre tres autores, con una historias independiente de 14 páginas y una portada para cada uno. Manuel Area dibuja una historia con aspecto de cuento ilustrado sobre un viejo marinero. Ulises Lafuente se encarga de una persecución de estilo oriental. Nacho MG termina el ejemplar con un repaso a la vida, destrozada por el alcohol, de un padre de familia. Su mayor defecto es que es una lectura muy breve, pero es algo que se puede perdonar por la tremenda calidad del dibujo. No quiero que suene a que les estoy devolviendo el piropo, ¿pero por qué esta gente no está trabajando para alguna editorial?
jueves, 7 de mayo de 2015
Gervasio Mantel: Una Muerte en la Familia (XCAR)
Segundo número (¿y último?) de este fanzine de folios grapados sobre Gervasio Mantel, un masturbador compulsivo que ha desarrollado su afición hasta el límite de lo sobrehumano. Igual que en la anterior entrega, recopila unas divertidas historias cortitas que copian el estilo gráfico de Bruguera. Hay muchos dibujantes que han imitado el dibujo retro de Bruguera para contar historias adultas/picantes/escatológicas, pero tal vez el que mejor ha conseguido que ese contraste funcione sea XCAR en este cómic.
miércoles, 6 de mayo de 2015
Los Vengadores 2: La Era de Ultrón
En este blog ya dije que la primera entrega de los Vengadores me encantó. Sin embargo, cuando la volví a ver hace poco, el entusiasmo se apagó. En realidad la película tenía las mismas debilidades que ya había encontrado la primera vez que la vi, pero esta vez no las pude perdonar del mismo modo. No le podía perdonar el uso del cine de fórmula (clímax de batalla final, el punto emocional enfocado en la redención, la experiencia cercana a la muerte del último tercio de casi todas las películas...) o los atajos que tomaba Whedon en su guión por la necesidad de acortar la duración. Donde antes había visto una película que rebosaba de la personalidad de Whedon, me encontraba ahora con una película de estudio en la que el director, con toda su buena intención, hacía lo posible por insertar sus tics y su visión de la vida y el espectáculo. Aún así, con estos defectos, sigo encontrando en esa película un grandísimo esfuerzo de malabarista, de buscar el equilibrio imposible entre tantos protagonistas, el equilibrio entre el cine para el gran público y la adaptación para el fan, el equilibrio entre el tratamiento de personajes y la acción descerebrada. Con todas sus inconsistencias, conveniencias y falta de personalidad en general, no me puedo olvidar todo el talento que es necesario para poder hacer una película en estas condiciones que salga lo mejor posible.
A pesar de todas las pegas, creo que la secuela cumple. Mantiene el mismo tono ligero, la misma fascinación por lo imposible, el mismo humor tontorrón, la aventura, etc. Por desgracia, el gran problema de las secuelas, el "mucho más que la primera entrega", es la que hiere a esta película de muerte. La trama es una sucesión de escena de acción espectacular tras escena de acción espectacular, mientras que el tratamiento de personajes queda relegado a pequeñas frases y pequeños momentos que parecen incrustados dentro del conjunto, que no tienen el mismo impacto. Lo que podrían haber sido temas interesantes (orden y caos, libertad y seguridad, cambio e inmovilismo) se quedan en frases rimbombantes que no pintan demasiado en una ensalada de hostias como esta, aderezada con media docena de cameos para el fan del universo cinematográfico de Marvel. Ya nos impresionaron con la idea de reunir a media docena de personajes antes, y aquí repiten ese mismo concepto sin añadir algo nuevo. Aún así, con todos sus defectos, la he disfrutado mucho más que Iron Man 3, Capitán América 2 y Los Guardianes de la Galaxia. Aquí al menos me he reído hasta la (divertidísima) frase interrumpida del final.
martes, 5 de mayo de 2015
El Multiverso #1 (de 9) (Grant Morrison, Ivan Reis)
Este primer número exige al lector demasiada fe en Morrison. Con sus 40 páginas no llega casi ni a ser una introducción, que no es del todo entretenida ni comprensible en algún momento. O peor todavía, recuerda demasiado a otros cómics que Morrison ha estado escribiendo desde hace años, un nuevo acercamiento al mundo de los superhéroes entendido como un universo de ficción paralelo al nuestro. A eso se añade que el dibujo no me termina de matar (prefiero algo más limpio, como el de John Cassaday en Planetary). Puede que sea el principio de una gran colección, pero en sí mismo no creo que este número sea un buen comienzo para lectores que no hayan leído (y disfrutado) algo de Morrison antes.
lunes, 4 de mayo de 2015
Planetary #5 (de 5) (Warren Ellis, John Cassaday, Jerry Ordway)
Con este tomo termina esta colección que de alguna forma buscaba la esencia del género de superhéroes, en qué se basa y qué lo ha hecho tan atractivo para tantos lectores durante tanto tiempo. Cada número con una historia independiente exploraba una influencia (el terror victoriano, la ciencia ficción de Julio Verne, el cine oriental...), pero la suma global de todos los fragmentos construye un relato de venganza/castigo que, para mí, es la historia de superhéroes más espectacular, moderna e innovadora que creo haber leído nunca. La primera mitad de este último tomo narra el esperado desenlace, sin los trucos baratos del "¿lo conseguirán, no lo conseguirán?". Es una victoria inevitable pero fascinante. La otra mitad del tomo se divide en un epílogo escrito y dibujado 3 años después del anterior número (es igual de interesante, pero en cierto modo accesorio) y un cruce con la Liga de la Justicia. El horroroso dibujo de Jerry Ordway en esta última parte destroza el guión que le toca, pero sirve para reivindicar a John Cassaday como elemento imprescindible del éxito de Planetary.
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