lunes, 31 de mayo de 2010

Recopilación tiras de AzA sobre la sexta temporada de Lost

Durante la sexta temporada de Perdidos emitida en Cuatro y Fox por España, AzA hizo unas tiras sobre el capítulo emitido aquí están recopiladas:
¡¡CUIDADO SPOILERS DE LA 6ª TEMPORADA!!
6x01/6xo2 LAX


6x03 What kate does

6x04 The substitute

6x05 The lighthouse

6x06 Sundown


6x07 Dr. Linus


6x08 Recon


6x09 Ab Aeterno


6x10 The Package



6x11 Happily ever after


6x12 Everybody loves Hugo


6x13 The last recruit


6x14 The candidate


6x15 Across the sea


6x16 What died for


6x17/6x18 The End



¿Cual es vuestra tira favorita? Yo estoy entre la 11 o la 14. Recordad que podeís leer pronto la 5ª temporada de pardillos en su web (está en el lado derecho del blog)


Fuente: http://blog.cuatro.com/perdidos/aza/

domingo, 30 de mayo de 2010

El Manglar Nº 1 (Enero 2007)

En enero del año 2007 nació una revista de cómics e ilustración llamada El Manglar editada por Dib-buks. Cada número tiene una entrevista a un autor, normalmente el dibujante que hace la portada de la revista, aparte de la entrevista conviven cómics largos, de una página, tiras o artículos sobre el mundo comiquero(normalmente firmados por Borja Crespo).
El primer número es presentado con una magnífica portada de Manel Fontdevila, el indice va nombrando el titulo del cómic y su autor, intercalado por una chica y un tucán en un manglar dibujado por Ágreda.

Considero a El Manglar un hermano mayor del fanzine ya que la mayoria de las historias dejan un poco que desear salvo alguna excepción y por su precio, en este número yo destaco la historieta de José Luis Ágreda, la página de Fontdevila, el cómic de Enrique Bonet, y la fantabulosa e ingeniosa página de Mauro Entrialgo(toda una crítica a los padres).

Ire comentado los siguientes números que espero que vayan mejorando respecto a este y tengo la impresión de que asi será.

martes, 25 de mayo de 2010

La tumba de Drácula (Panini)

Lisa Simpson: ¡Esto es obra de Nosferatu, das Vampire! … Un vampiro.

En los años 70 se veía cercano el fin de los superhéroes (no sería la primera vez, como todo el mundo sabía). Esto unido a la flexibilización del código de autocensura de los cómics motivaría a Marvel a diversificar sus productos bajo la inteligente guía de Roy Thomas. Para empezar, adquirieron la licencia de Conan el Cinmerio y Kull el Conquistador, dos personajes literarios creados por Robert E. Howard en los años 30, a los que poco después les seguiría la creación de comic-books y magazines de personajes de terror como Drácula, el monstruo de Frankenstein y el Hombre Lobo. Unos años después llegarían los tebeos de artes marciales, las adaptaciones de populares películas como Star Wars, Battletar Galactica o Star Trek, y la aparición de series también alejadas de las mallas y las máscaras como Howard el Pato.

Muchas de estas colecciones, especialmente las que no he mencionado, aguantaron mientras duró su moda particular (terror, artes marciales…). Sólo unas pocas elegidas sobrevivieron a los caprichos temporales de los lectores, entre ellas la Tumba de Drácula que Panini edita ahora en económicos tomos recopilatorios.



Tres autores, setenta números, siete años
Gene Colan, conocido hasta ese momento por sus etapas en personajes como Iron Man, Capitán América, Doctor Extraño y, especialmente, Daredevil, no fue la primera opción del editor, Stan Lee, a la hora de elegir dibujante. A pesar de esto, Colan deseaba encargarse esta colección con todas sus fuerzas (en aquel momento estaba harto de los superhéroes) por lo que, siguiendo el consejo de su esposa, le entregó unos bocetos y diseños del personaje a editor para hacerle cambiar de opinión. Tuvo suerte, ya que cuando Stan vio sus dibujos le dio el trabajo sin dudar un segundo. Es fácil comprobar que Gene Colan estaba entusiasmado con este nuevo trabajo, ya que incluso entintaría su primer número en la colección. Será precisamente en Tomb of Dracula (TOD) donde Colan haría su mejor trabajo: terror, suspense, elegancia, luces y sombras…

El siguiente autor fijo de la colección sería el entintador Tom Palmer, ocupando el puesto en el que había estado hasta entonces Vince Colleta (famoso por su frase “¿Lo quieres rápido o lo quieres bien hecho?”). Aunque como dibujante era limitado, era la persona más indicada para definir los lápices de Colan, como se habría visto anteriormente en Doctor Extraño. Durante estos años fue cuando ambos, dibujante y entintador, se hicieron inseparables.

Marv Wolfman, el clásico corrector que asciende a editor y de ahí a guionista, sería el último en unirse al equipo en el TOD #7. Wolfman fue el sustituto elegido para Gerry Conway y Gardner F. Fox, guionistas competentes que sólo realizaron unos números correctos. El nuevo escritor le daría un nuevo punto de vista a la colección: si hasta entonces el cómic de terror se entendía como historias cortas con finales sorprendentes, TOD sería una serie regular donde un grupo de héroes perseguiría al Príncipe de las sombras. El Vampiro daría título a la colección, pero Drake, Rachel y compañía tendrían la misma importancia a la hora de ser desarrollados. Con él, el equipo de la colección se mantendría hasta el final de ésta en el número 70, siendo uno de los más creativos y longevos de Marvel.

Como se ha dicho arriba, TOD fue de las pocas series que sobrevivieron a la moda del terror, siendo de hecho una de las más populares de Marvel, comparada incluso con los comic-book de superhéroes. Lamentablemente, Colan acabó cansándose de la colección, lo que llevó a Wolfman y a Palmer a ponerse de acuerdo para terminar la serie: si no estaba Colan con ellos, no tenía sentido continuar. El guionista preparó un final a la altura que cerraría la colección de manera espectacular, una conclusión perfecta para una colección insuperable.

Es interesante añadir que un par de meses después de cancelarse la colección a Colan volvería a picarle el gusanillo de dibujar de nuevo a su Drácula. Un dibujante inquieto.



Sangre, cuchillos de madera y sectas satánicas
Los cimientos en los que TOD se apoya son los personajes. Carismáticos, bien desarrollados, con momentos de gloria para todos. En el trío principal tenemos a los descendientes de los protagonistas del libro de Stoker: el acobardado Drake, descendiente de Vlad Tepes (Drácula antes de ser vampiro); Rachel Van Helsing, una atractiva mujer malhumorada con una cicatriz en la cara; y Quincy Harker, el líder del grupo atrapado en una silla de ruedas. Junto a ellos se encuentran Taj, un hindú mudo, Harold H. Harold, un cómico escritor de novelas sobre vampirismo, y Hannibal King, un detective privado vampiro que intenta llevar una vida normal. Evidentemente, de entre todos ellos destaca el cinematográfico Blade, un afroamericano que divide sus noches entre tocar la trompeta en un club de jazz y cazar vampiros usando cuchillos de madera.

Sin embargo, Drácula será el personaje que acapare la atención de los lectores. Poderoso y patético, salvaje y elegante, una fuerza de la naturaleza que tan pronto busca la supervivencia como la dominación de la humanidad. Posiblemente su mejor momento llega cuando busca la estabilidad del matrimonio: se unirá a un culto satánico haciéndose pasar por el mismo Demonio, se casará bajo el rito satánico y llegará a tener un hijo. Unas historias que respetan la mitología de los chupasangres pero se atreve a innovar.

Y a pesar de que en un primer momento pareciese no adecuado para el tono de la serie, Wolfman se atrevió a confrontar a nuestro Príncipe de las Tinieblas con otros personajes de Marvel como Spiderman, el Doctor Extraño y Estela Plateada. Unos encuentros inolvidables que además de sorprendentes resultaban bien desarrollados y coherentes con el estilo tenebroso utilizado.

¿Un experimento arriesgado?
Panini publicará esta colección en 3 ¿ó 4? tomos, de los cuáles uno ya está en las tiendas desde hace tiempo y el segundo llegará el mes que viene. La edición es económica (20 euros por 600 páginas en blanco y negro) y muy adecuada para el tipo de historias que contiene. Panini utiliza los mejores cómics del género de vampiros para atraer al público que se ha interesado por las recientes historias de vampiros del cine (Crepúsculo, Déjame entrar), la televisión (True Blood) o la literatura (las novelas de Ann Rice).

Definitivamente imprescindible.

domingo, 23 de mayo de 2010

Drifters

Si os gusto Hellsing, Drifters sin duda os va a encantar...

La historia de Drifters ocurre en el período Senaoku de Japón (aproximadamente entre los siglos XV y XVII). Una época de guerras constantes entre las diferentes facciones que poblaban las islas. En esa época un joven samurai al borde de la muerte aparece repentinamente transportado a un mundo fantastico...



Mientras Shimazu Toyohisa participaba en la Batalla de Sekigahara logra herir gravemente a Ii Naomasa, el cual, después se retira. Mientras Toyohisa camina sin sentido en el campo de batalla, herido y con hemorragias, es teletransportado, a un corredor con varias puertas; en el centro esta un extraño hombre en su escritorio y con varios documentos entre los cuales estaba el de Shimazu. Mientras está sorprendido por esto, es succionado por la puerta más cercana y se despierta en otro mundo, donde tambien se encuentran varios personajes historicos y grandes guerreros como él que han sido teletransportados, denominados "Drifters". En este mundo coexisten varios serie de razas fantásticas, como elfos, enanos y hobbits, que están perdiendo una gran guerra con la población humana de este mundo. Ahora, los pueblos "semi-humanos" son subyugados por estos seres humanos, que les prohíben fraternizar con los Drifters.
Sin embargo, el mundo está en guerra y los humanos de este mundo libran una guerra casi perdida contra otro grupo de grandes guerreros, los "Offscourings", que desean dominar el mundo y matar a todos los Drifters. Mientras tanto, la "Organización Octubrista", un grupo de magos humanos nativos de este mundo, intenta reunir a los Drifters para salvar al mundo de los brutales Offscourings.

TRES RASGOS
Positivos
- Calidad del dibujo.
- Una gran historia, muy imaginativa.
- Rapidez de lectura.

Negativos
- Pocas páginas en cada capitulo.
- Tiempo de publicación (una vez al mes), hay que tomárselo con calma.
-
Nota: Si ya se que pone tres ragos, pero con los 12 capitulos que hay hasta la fecha, no se le pueden sacar más pegas. XD

EL MAGAKA
Esta nueva aventura está escrita e ilustrada por Kota Hirano, creador del famoso manga Hellsing (su trabajo más reciente).
Inició su carrera primero como asistente de mangaka (se auto-describe como "horrible" y "perezoso", en ese empleo de asistente) y posteriormente como artista de manga, pasó a disfrutar de un éxito limitado con mangas relativamente desconocidos como Angel Dust, Coyote, Gun Mania y Hi Tension.
Su primer gran éxito llegó con su serie de manga Hellsing, que inició en 1997 y posteriormente fue serializado mensualmente en la revista de manga Young King OURs, a mediados de ese mismo año.

viernes, 21 de mayo de 2010

La noche más oscura Nº 1 (Planeta DeAgostini)

Los Guardianes del Universo lo saben: las emociones fluyen más que nunca a lo largo del cosmos, se acerca la Guerra de la Luz y, tras ella, la Noche más Oscura. Todo el caos se desencadenará mientras Hal Jordan (Green Lantern) ponga al corriente al recientemente resucitado Barry Allen (Flash) de todo lo que ha ocurrido durante su ausencia. Los anillos negros se dirigen hacia la Tierra…



El hombre clave: Geoff Johns
Este guionista asentado en Los Ángeles se ha convertido, junto a Grant Morrison, en el renovador de la actual DC por derecho propio. ¿Su método? Utilizar el rico pasado de la editorial (personajes, lugares, objetos…) para crear situaciones imposibles que sorprendan al lector. El que comenzó siendo un ayudante del mítico director de cine Richard Donner en la JSA y empezó a destacar con Flash fue el encargado de revivir en 2005 la franquicia de Green Lantern trayendo de vuelta a un Hal Jordan caído en desgracia. Redimiría al personaje basándose en una simple idea: ¿y si los colores verde y amarillo representasen emociones?

A partir de ese punto de partida, Johns ha ido creando una mitología de Cuerpos de Lanterns de colores con sus respectivos miembros, características, planetas, etc. Difícil de justificar en algunas ocasiones para el lector con experiencia sobre el personaje (si siempre ha habido tantos cuerpos de Lanterns de colores, ¿por qué no se han conocido hasta ahora entre ellos?), pero igualmente muy disfrutable para todo el mundo. Ahora es el momento de conocer a los Linternas Negras… y algún cuerpo más que permanece oculto todavía.

Las pistas: Seis años de historias desembocan aquí
Aunque es posible leer La noche más oscura de manera independiente, también es un premio para aquellos que empezasen a seguir DC desde Crisis de identidad. No es obligatorio, pero sí muy gratificante haber seguido hasta este momento el Green Lantern de Johns desde Green Lantern: Renacimiento (por este orden: Green Lantern Serie Especial, Green Lantern/Green Arrow presenta Green Lantern, La guerra de los Siniestro Corps y Green Lantern Nueva Serie), así como Flash renacimiento, Crisis Final y el Batman de Grant Morrison.

Lo que nos espera
Esto es sólo el principio. Nos quedan por delante otros 7 números de la miniserie de Blackest Night y otras series paralelas con las que se profundizará en todas las consecuencias del evento. Permítanme recomendarles especialmente todo lo que tenga que ver con Flash (BN: Flash) y los Relatos de los Corps (BN: Tales of the Corps). ¡Disfrutad de la lectura!

lunes, 17 de mayo de 2010

Ultimate cómics: Spiderman 001

Nueva etapa del Universo Ultimate, Magneto lo dejó todo patas arriba cambiando los polos del planeta y un montón de desastres empezarón a ocurrir cómo el monumental tsunami que asoló Nueva York cargándose a miles de personas y a unos cuantos héroes que andaban por la zona.
¡Ultimatum hizo mucho daño!


Nuestro querido amigo y vecino Spidey logró sobrevivir a la catástrofe mundial...

Seis meses más tarde, Nueva York está completamente reconstruida del azote de la ola gigante y la vida para Peter ha cambiado radicalmente, nuevos villanos y héroes, una vuelta y ¿muerte? de un antiguo villano y un amigo de Spiderman se refugia en casa de Tia May.
Bendis sigue dando vida al personaje que le doy fama mundial, desde hace 10 años escribe Ultimate Spiderman y no se me ocurriría nadie para suplantarle de guionista en esta serie, nunca ha defraudado y ha actualizado de manera muy veraz los mejores momentos del Spiderman clásico.

Esta nueva serie aparte de guionizarla Brian Michael Bendis, el dibujo corre a cargo del español David Lafuente y da color al cómic Justin Ponsor. La edición española corre a cargo de Panini Cómics, el cómic-book incluye dos números de la edición americana. La colección será de carácter bimensual.

Es muy recomendable su lectura tanto si has leido la anterior etapa de USpiderman como si no. La historia comienza de cero con nuevas tramas pero con escasas referencias a sus historias anteriores como la más reciente Ultimatum de Jeph Loeb y David Finch, editada también por Panini Comics en formato Marvel Graphic Novels.

viernes, 14 de mayo de 2010

Charla de AzA y XSER sobre sus autoediciones. BCN 2010

En el pasado Salón del Cómic de Barcelona, los autores Carlos Azaustre(AzA) y Sergio Ballester(XSER) presentaron conjuntamente sus cómics que salían con motivo del evento. Aqui esta el primero de los tres videos, al terminar el primero se puede continuar con las otras dos partes.

Es una media hora que no tiene desperdicio. ;)

Canal de AzA en Youtube:http://www.youtube.com/user/azaman1984

Tu blog sobre cómics

Bienvenidos a este nuevo blog.
La idea principal es ir poniendo análisis de cómics, mangas y series de animación que atraigan mi atención. Podré noticias sobre el fandom de nuestro país y del resto del mundo. Intentaremos anunciar todas las novedades posibles y habrá entrevistas a autores españoles.
Crónicas sobre eventos a los que asistamos no faltarán.
Un saludo.