Reseña Anime: Fruits Basket

Nombre: Fruits Basket (フルーツバスケット)

Género: Drama, Fantasía, Romance

Estudio: Studio DEEN

Dirección: Akitaro Daichi

Capítulos: 26

Argumento: 

La historia empieza poco después que Tōru Honda, una estudiante de instituto, perdiese a su madre en un accidente. Ella fue a vivir con su abuelo, pero como éste se había ido a la casa de un familiar por reformas que había que hacer en su hogar, Tōru decide irse a vivir sola, en una tienda de campaña que ha puesto en un terreno desocupado, desconociendo que era propiedad de la familia Sōma, en el bosque. Tōru se mantiene con un trabajo temporal y espera ayudar a su abuelo.

Tōru cae enferma y es "rescatada" por Yuki Sōma (quien en un paseo nocturno con un integrante de su familia, Shigure, el primo de Yuki, ve a Tōru en el bosque, la sigue y se encuentran en su tienda de campaña), el "príncipe" y chico deseado de su escuela. Cuando Tōru amanece en casa de Yuki, se da cuenta de que el terreno en que ella estaba acampando pertenece a la afamada familia Sōma. La casa que los Sōma tienen en este terreno pertenece a Shigure. En eso aparece Kyō (primo de Yuki), con la intención de retar a Yuki a un combate. Tōru intenta detener a Yuki y Kyōpara que no peleen, pero, al hacerlo, tropieza con un pedazo de madera que había caído del techo, cayendo sobre Kyō, Yuki y Shigure. La sorpresa de Tōru es enorme cuando ante el contacto con ella, los tres miembros de la familia Sōma se transforman en animales.

Tras volver a su forma humana, Shigure explica a Tōru que los miembros de la familia Sōma están afectados por la maldición del zodiaco chino (同士 jūnishi), la cual consiste en que, al ser abrazados por miembros del sexo opuesto o hallarse en momentos de extrema agitación emocional, sus cuerpos se transforman en animales pertenecientes al zodiaco chino, según el mes de su nacimiento. La excepción sería Kyō, quien se transforma en el gato, el cual según la leyenda fue traicionado por la rata quedando fuera así del zodiaco chino. Como una forma de venganza, el gato lanzó una maldición sobre la rata y la maldición recayó sobre los otros animales. Esta traición es la que lleva a una extrema rivalidad entre Yuki (la rata) y Kyō (el gato), además de ser la base de la maldición de los Sōma. En toda la serie Tōru ira descubriendo a las demás personas con los demás animales, entablando amistad con la mayoría de estos.

Opinión personal: Fruits Basket es uno de los típicos shojos que cualquier fan de este género debería ver, ya que tiene todas las características propias de un shojo. Se centra sobre todo en los animales del zodiaco chino y su relación entre ellos, estando Toru como personaje principal y permaneciendo constante relación entre todos ellos a medida que transcurre la historia.

Es un anime en el que todos los sentimientos están presentes, sobre todo los de odio y amor, como podemos ver en las relaciones entre la familia Soma y en las relaciones entre Toru y su alrededor. Vemos que la protagonista madura a medida que pasan los capítulos, ya que se da cuenta de muchísimas cosas de los Soma y de sus secretos más ocultos, además de la vida de sus amigas y de su pasado en común.

Como vemos, el dibujo y la trama no están nada mal, además, mezcla situaciones de humor y tristeza en todos los capítulos, dejándonos con intriga por saber qué pasará en el siguiente. En mi opinión, si te gustan los shojos y quieres pasar momentos divertidos, Fruits Basket será la mejor opción.

Nota: 8'5/10

De la burbuja inmobiliaria a la Crisis (por Aleix Saló)

Vídeo del gran Aleix Saló que explica como hemos llegado a la situación actual de una forma humorística. No os lo perdáis, son 7 minutos muy bien aprovechados y hacen pensar.

Ya les gustaría a muchos documentales de economía ser tan amenos como este vídeo.

"Driving Wheel" en Sin City: El duro adiós

Driving Wheel es la primera canción del disco White Shoes (1983) de Emmylou Harris, una cantante country que empezó a destacar en los 70. Un dato interesante es que su Elite Hotel, que fue el disco de country más vendido de 1975 y ganó un Grammy en 1976, contiene una canción ¿casualmente? titulada... Sin City.

El nuevo trailer de Green Lantern convierte a los indecisos en creyentes.

Cada nuevo trailer de esta película mejora con creces al anterior. Un trailer que muestra el mundo de los Green Lantern y Parallax sin que el CGI de tanto el cante como en los anteriores avances. Al final va a estar bien la película.

Reseña Anime: Sora No Woto

Nombre: Sora No Woto (ソ・ラ・ノ・ヲ・ト)

Género: Ciencia-Ficción, Militar, Música

Estudio: A-1 Pictures

Dirección: Mamoru Kambe

Capítulos: 12

Argumento: 

Sora no Woto gira en torno a una joven llamada Kanata Sorami que decide alistarse en el ejército después de oir cuando era pequeña a una misteriosa trompetista del Ejército Helvético. Ya en el ejército, es destinada a tocar la corneta en el pelotón situado en la ciudad de Seize (ciudad parecida a Cuenca), en Helvetia (otro nombre de Suiza), cuyo pelotón está formado por la teniente Filicia Heideman, la sargento Rio Kazumiya y dos más militares, Kureha Suminoya y Noël Kannagi. La historia tiene lugar en un mundo post-apocalíptico en el que después de una gran guerra regresó la tecnología que predominaba en los principios del siglo XX.

Opinión personal: Este anime es uno de mis preferidos. Está cargado de acción y numerosos momentos de carácter militar, además de juntar escenas cómicas y escenas llenas de sufrimiento y miedo. Es una historia en la que los sentimientos de todos los personajes siempre están presentes.

Como vemos, la historia se centra en el personaje de Kanata Sorami, una joven cuyo sueño es estar en el ejército para aprender a tocar la trompeta, que es lo que más le gusta. En la historia vemos como la protagonista vive en el ejército, afrontando todos los problemas y practicando cada vez más con la trompeta, además de vivir experiencias en las que ella nunca había imaginado. 

Tanto como el dibujo como la trama están muy bien elaborados, sin dejar a un lado el sonido y los efectos que dan más acción al anime. Podemos apreciar un gran parecido con los personajes de K-ON! y con los de Strike Witches en todos los sentidos (música y carácter militar), ya que el conjunto de ambos personajes da lugar a los personajes de Sora No Woto, como podemos ver en la siguiente imagen:

Además, el espacio en donde se sitúa la historia es idéntico a la ciudad de Cuenca. Tanto las casas colgadas como lugares históricos de la ciudad podemos verlos en este anime, dando un ambiente tradicional y antiguo, en el que los personajes conviven pacíficamente con el entorno durante un tiempo.

Arriba, el puente de San Pablo y el centro histórico de Cuenca. 

Abajo, los mismo lugares pero en el anime.

En definitiva, es un anime bastante bueno, en el que puedes encontrar situaciones de todo tipo. El final es espectacular, cargado de acción y ciencia-ficción. Sólo tiene 12 capítulos, por lo que hace que el anime se haga corto. Tiene dos capítulos especiales, que argumenta más la historia y están llenos de momentos divertidos. Muy recomendado.

Nota: 8'5/10

"Kojak" en Daredevil: Born Again

El alucinante actor Telly Savalas (magnífico en Doce del patíbulo) se hizo muy popular en la serie de televisión Kojak, protagonizada por él mismo en el personaje de Teo Kojak. Su papel era el de teniente de policía que iba resolviendo diferentes casos, con la peculiaridad de que andaba chupando piruletas con frecuencia.

El tema musical de la serie fue escrito por Billy Goldenberg, compositor de bandas sonoras de infinidad de series y películas para televisión, entre las que destaca El diablo sobre ruedas, de Steven Spielberg.

Batman te pide que #nolesvotes

Dark Knight 2 es un cómic de Frank Miller protagonizado por una sociedad dormida que se ha convertido en sierva de los poderosos, de los empresarios y los banqueros... de Lex Luthor.

Hasta que espontáneamente surge una rebelión liderada por Batman:

#nolesvotes es una iniciativa ciudadana que no está contaminada por ningún signo político y que propone a los ciudadanos responsables que estén preocupados por su futuro que no caigan en la abstención o el voto en blanco. La única forma real para hacerse oír es votar a los partidos pequeños, los perjudicados por la injusta ley D'Hondt, para hacerles ver a los dos principales grupos que no apoyamos el bipartidismo y que no  van a contar con nuestro apoyo pase lo que pase; que nos preocupa que más del 30% de los miembros de esos dos partidos estén imputados por corrupción; que nos preocupa que el paro juvenil en España supere el 40%; que nos preocupa que los bancos ordenen a los políticos que no permitan que se anule la hipoteca si se les devuelve el piso; que nos preocupa que bajen los sueldos a los funcionarios y congelen las pensiones mientras los altos cargos tienen un sueldo suficiente para dar de comer a varias familias... etc.

Es hora de pedir una ¡Democracia Real YA!, y no podemos quedarnos al margen.

El Thor de Jack Kirby (y 3)

El regreso de Kirby empezó en el Journey into Mistery #97 con un trabajo que tanto gráfica como argumentalmente fue algo muy diferente a lo que se hacía en Marvel en aquel momento: los Relatos de Asgard, historias de complemento de 5 páginas desarrolladas con grandes viñetas y sin bocadillos de diálogo en las que se describía la mitología del dios del trueno de Marvel, con un parecido más que evidente al Príncipe Valiente de Harold Foster (no es la primera vez que a Kirby se le nota su influencia, ni será la última: la portada del Red Raven #1, el demonio Etrigan en DC...)  Poco a poco esta influencia inicial se va diluyendo a medida que Jack enlaza historias breves basadas en las Eddas, las leyendas greco-romanas de Hércules o incluso cuentos populares, hasta que finalmente el complemento se convierte en una saga de continuarás ambientada en el universo mitológico del personaje. La primera de estas sagas tendrá influencias tan dispares como la Odisea, Jasón y los Argonautas, el Antiguo Testamento y el Mago de Oz, mientras que a continuación vendrá otra trama basada en el mundo de Las mil y una noches, con la aparición de los Tres Guerreos, personajes inspirados en Las alegres comadres de Windsor de Shakespeare (Volstagg, el "león de Asgard"), los actores Errol Flynn y Douglas Fairbanks y las novelas de Los tres mosqueteros (Fandral) y la estética de Atila el Huno y Genghis Khan (Hogun el Torvo)

Con el tiempo este aspecto mitológico del personaje pasaría a formar parte de la serie principal, haciendo innecesario el complemento y por tanto desapareciendo de la revista... hasta ser recuperado durante un tiempo quince años después por autores nostálgicos.

Kirby "adapta" la mitología a lo Foster

Pósters y trailers (inglés y castellano) de Tintín

El trailer en castellano está por aquí.

Mientras que en inglés:


Tintin por teasertrailer

El Thor de Jack Kirby (2 de 3)

La historia escrita y dibujada por Jack Kirby para el número 16 de la revista Tales of the Unexpected (1957), ambientada en el Lejano Oeste, narraba el descubrimiento que realizaba Mr. Bard al encontrar un martillo que producía lluvia junto con rayos y truenos. Al principio éste lo usaba para terminar con la sequía en las ciudades donde sus habitantes estuviesen dispuestos a pagarle, aunque pronto caería en la tentación de usar el poder del martillo para robar bancos. Siendo fieles al espíritu moralizante de estas historias, tras este pensamiento aparecía el dios Thor para reclamar la propiedad de la herramienta mágica y de paso asustar a Bard. No quedaba claro si la aparición del dios había sido fruto de un sueño o una realidad gracias al ingenioso recurso de un flashback dentro de una fantasía, ya lo que los bordes “nubosos” de las viñetas se confundían entre sí.

Un año en la blogosfera.

El pasado día 14 cumplimos un año. Un año que ha superado con creces todas la expectativas que teníamos puestas en él. Esto comenzó como todos los blogs, como una manera de hablar de nuestro hobbie con toda la libertad que nos da Internet.

En ningún momento pensamos que íbamos a tener 101.000 visitas en sólo un año. Esto nos anima a seguir con los monográficos, los artículos de opinión y las entrevistas. Nos alegra que os gusten tanto nuestros contenidos y que cada vez participéis más en el blog. En un futuro próximo queremos tener preparada una de las cuatro cosas que propusimos en la encuesta "¿Qué le falta al blog?", el podcast es la mayor prioridad.

Gracias a todos por los comentarios que nos hacéis tanto por aquí, como por Twitter o Facebook.

Gracias a Peúbe por unirse a mi en este blog, sin sus textos no habría llegado ni a la mitad de conocido que es ahora, y a DiegoDNM y Fany Jiménez por sus colaboraciones.

Este el primer año de muchos que quedan por llegar, hay ETEC para rato. Hemos venido a quedarnos.

El Thor de Jack Kirby (1 de 3)

Lo primero que le llama la atención a cualquier persona sobre el superhéroe Thor de la editorial Marvel son las pequeñas diferencias visuales con la descripción del dios mitológico, como la ausencia de barba y que el color de su cabello sea rubio en vez del pelirrojo original. Una primera explicación a este conjunto de diferencias (argumentales, de personalidad, de apariencia física...) entre el superhéroe de cómic y sus secundarios respecto a las leyendas germano-escandinavas podría ser que Kirby realiza con Thor una reinterpretación equivalente a la que Tolkien haría con la misma mitología en El señor de los anillos: las razas, nombres de personajes y sucesos son muy parecidos (cogidos de las Eddas), pero ambos creadores añaden de su propia cosecha para desarrollar sagas bastante diferentes.

Thor, el superhéroe, es un personaje de culto con un gran potencial del que sorprendentemente el público sabe bien poco. Con esta colección de tres post pretendemos tratar algunos temas alrededor del personaje que supondremos que pueden ser de interés general: ¿Fue Thor único en el mercado americano? ¿Quién y cómo creó al personaje? ¿Qué influencias recibió en su creación y desarrollo? ¿Cómo terminó la primera etapa del personaje, y cómo fue continuada?... además de muchos otros detalles y curiosidades que harán más disfrutable la (re)lectura de estos cómics.

El primer Thor de Jack Kirby que aparece en el Journey into Mistery #83 (1962)

Reseña Anime: Yumekui Merry

Nombre: Yumekui Merry

Género: Aventura, Sobrenatural, Romance

Estudio: J.C. Staff

Dirección: Shigeyasu Yamauchi

Capítulos: 13

Argumento:

Yumeji Fujiwara, un joven estudiante que no puede ver como cualquier otro, obtuvo el poder de ver el aura de los sueños de otras personas, y es capaz de predecir qué tipo de sueño tendrán la noche siguiente. Desde entonces, comenzó a tener sueños extraños con gatos que le seguían por una razón desconocida, es ahí donde aprende gracias al jefe del ejército de los gatos, John Doe, que su cuerpo es necesario para acceder al mundo real. Un día, cuando estaba a punto de volver a casa después del instituto, una misteriosa chica cae encima de él. Esta chica, llamada Merry Nightmare, es en realidad un demonio de los sueños, que está buscando una manera de volver a su mundo. Como Yumeji decide ayudarla a regresar, la puerta al mundo de los sueños se abre de nuevo, pero esta vez en plena luz del día...

Opinión personal:  Yumekui Merry es un anime muy completo,  el cual tiene desde escenas cargadas de acción y escenas típicas de instituto. La historia es bastante entretenida, ya que cada capítulo está lleno de contenidos interesantes lo cuáles hacen que te dejen con la intriga por saber qué pasará en el capítulo siguiente. 

La historia se centra en Merry y en Yumeji, personajes principales del anime, que hacen un 'contrato' entre ambos con el fin de conseguir sus objetivos: Volver al mundo de los sueños por parte de Merry, y la ayuda por parte de Yumeji en conseguir que Merry vuelva a su lugar de procedencia. Aparecen todo el reparto de personajes a medida que pasan los capítulos, personajes de todo tipo que dan más sentido a la historia y establecen el final de la misma.

Tanto como el dibujo como la trama y los efectos de sonido se merecen un sobresaliente, por eso mismo, la acción es notable en cada capítulo, al igual que en los sentimientos de los personajes. Abunda lo cómico, contrastando momentos de risa con momentos de alta tensión.

En mi opinión, es un anime muy bueno y dirigido para un amplio público en general. El final (parte del anime en el que me fijo más) está cargado de acción, además de tener momentos de todo tipo.Tiene 13 capítulos, pero lo más seguro es que llegue a la luz una segunda temporada que termine de desvelar todas las preguntas y el final de la historia en sí del anime. En definitiva, un anime genial.

Nota: 9/10

¡Capi! ¡Agente de Hydra avistado!

Pulsad en la imagen para verla en grande.

"Mirando al mar" en Superlópez

Jorge Sepúlveda trabajaba como contable hasta que decidió probar suerte en el mundo de la música. Uno de sus mayores éxitos fue este bolero, "Mirando al mar".

NothiNg caN stop RuNNiNmeN? Eso parece.

Fedde Carroza, artista y dibujante La Legión del espacio lleva dos días en Facebook que no para con el lápiz y el photoshop. ¿El motivo? Ha empezado a hacer caricaturas de cabezas parlantes (al estilo Futurama).

Con estos dibujos está demostrando la gran valía que tiene para el dibujo (¿Alguien lo dudaba?) y a su vez está consiguiendo un montón de nuevos fans gracias al boca a boca. Aquí tenéis unos cuantos de los dibujos, para ver todos tenéis que ir a su página de facebook NothiNg caN stop RuNNiNmeN?



¡Únete a la revolución! Hazte fan de RuNNiNmeN y pide una cabeza parlante.

P.D. Todas las cabezas que he cogido son de dibujantes salvo la última que es de un servidor.

Steranko: conclusión

Y por fin, el último post de Steranko: cómics comprables, las fuentes utilizadas en estos posts, y una autocrítica/autocomentario/justificación de todo el "monogáfico".

La lista de la compra
Estos serían los cómics de Steranko en español que existen/han existido en el mercado. Si no es una lista completa, al menos es variada.

Nick Furia, agente de SHIELD

Esta etapa fue recoloreada en el año 2000 por profesionales españoles sin respetar fielmente los colores ni efectos visuales ideados originalmente por Steranko. Cuando se decidió reeditar esta etapa, en Marvel no quisieron contar en absoluto con este autor: no le pidieron ningún prólogo, ninguna nueva ilustración, ayuda en el recoloreado, etc. Por todo esto, Steranko odia esta edición de su Nick Furia tanto como Barry Smith odia el recoloreado actual de Arma-X.

(Es curioso comparar lo que hace Marvel con lo que hace DC: ellos reeditan Watchmen, y llaman al colorista original para que mejore su trabajo; reeditan La broma asesina, y llaman al dibujante para que lo recoloree y haga las modificaciones que quiera para que se sienta a gusto, recolorean Sandman para que sea más legible y cuentan con la aprobación de Neil Gaiman, etc.)

La mitología en La caja de Pandora (9)

Thor
En los cómics de Superlópez, Jan ha dibujado varias versiones del Thor de Marvel, que es una recreación que Jack Kirby hizo de los mitos nórdicos. Del mismo modo que Tolkien tomó la mitología germánica, nombres propios y razas, para crear una mitología nueva pero similar, Kirby versionó los mismos relatos a su modo y los hizo accesibles a los lectores de cómics de su época.

"Todos contra uno, uno contra todos"

ETEC sale en El Jueves.

Durante el pasado Salón del Cómic de Barcelona, Albert Monteys y Edgar hicieron un "En familia LIVE", aprovechando la ocasión formule una pregunta. Aquí tenéis un escaneado con la pregunta y su respuesta:

Este "En familia" especial ha sido publicado esta semana en la revista.

Reflexión: Al salir en una revista de tirada nacional... ¿Nos haremos más conocidos?

Reseña Anime: Lucky ☆ Star

Nombre: Lucky ☆ Star

Género: Comedia, Vida cotidiana

Estudio: Kyoto Animation

Dirección: Hiroshi Yamamoto

Capítulos: 24

Argumento:

Lucky ☆ Star narra la historia de cuatro estudiantes. El personaje principal es Konata Izumi (17 años), una chica atlética e inteligente que, a pesar de estos atributos, es muy perezosa en la escuela, pero tiene un gran amor por los animes, videojuegos y falta de interés en lo demás. En el anime empezaron con los cuatro personajes principales en su segundo año de preparatoria: Konata Izumi, Kagami Hiiragi, Tsukasa Hiiragi, y Miyuki Takara, pero a medida que avanza la historia aparecen más.

Opinión personal: Lucky Star es un anime que, según yo, representa al mundo otaku, desde gran parte de sus perspectivas. En él vemos la vida de unas estudiantes de prepatoria, vidas relacionadas con el mundo típico japonés, el anime y manga, los videojuegos y temas típicos de los estudiantes, triunfando el componente cómico.

El anime se centra en el personaje de Konata Izumi, personaje que se considera un otaku, ya que le gusta el anime, manga y, sobre todo, los videojuegos. A medida que pasan los capítulos aparecen más personajes y la historia va tomando forma, aunque en todo el anime vemos que no tiene una gran trama, ya que se centra en lo cómico y en situaciones de la vida de los personajes.

Al final de cada episodio hay un segmento adicional llamado Lucky Channel, presentado por Akira Kogami y su ayudante Minoru Shiraishi. Este segmento mayoritariamente cubre tanto información sobre los personajes en el anime como la relación peculiar en el trabajo entre Akira y Minoru.

Para mí es un anime bastante divertido y rápido de ver, a pesar de que tenga 24 capítulos. Sobre este anime se han desarrollado multitud de cosas (como videojuegos, novelas, OVAs...), que le han hecho bastante popular. Recomendado para las personas que se están metiendo en el mundo otaku y en la cultura japonesa.

Nota: 7'5/10

Ciclo de Animación Japonesa en Madrid: La isla de los recuerdos y el espejo mágico

Mañana 5 de Mayo se proyecta en el Cinesa Proyecciones la siguiente película:

La isla de los recuerdos y el espejo mágico

Autor: Shinsuke Sato

Duracción: 100 minutos

Día de proyección: 5 de Mayo

Hora: 20.30 horas

Precio de la entrada: 4€ / 3€ para socios de Cinesa.

Argumento: Haruka and the Magic Mirror (Hottarake no Shima Haruka to Maho no Kagami) cuenta la historia de Haruka, una chica que es transportada a la dimensión donde todos los juguetes olvidados de los niños van a parar. En esta dimensión paralela, los pequeños seres que han recolectados los juguetes los utilizan para construir su ciudad llamada Oblivion Island.

"Superman" de R.E.M. en Animal Man

"Superman" es una canción del grupo The Clique de 1969. Sin embargo, se hizo más popular la versión de R.E.M. de 1986. Animal Man lo escucha en su walkman en el cómic Animal Man #2 de 1988.

Siddartha: los portales de Steranko

En 2004 las editoriales Recerca y Non Stop! Comics pusieron a la venta las dos primeras entregas de una colección de tres números titulada Siddartha: los portales de Steranko. Del guión se encargaba David Carbajal, mientras que el dibujo estuvo a cargo de Jaime Calderón (alumno de López Espí).

La mitología en La caja de Pandora (8)

Shiva
Dios de la destrucción, señor de los demonios, trasgos y otros espíritus malignos. Frecuenta los cementerios y crematorios. Viste harapos, una corona de serpientes, un collar de cráneos humanos y una capa de piel de tigre. Se le tiene tanto miedo como respeto, porque la muerte es sólo una etapa más del ciclo de la creación. Por eso se le llamaba tanto Destructor como Restaurador. También se le conoce como Señor de las Serpientes, y por ello lleva una al cuello como si fuese una bufanda.